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凤凰汽车评论 相信很多人都在车展上见过宝马，但是你知道艺术展上宝马更有趣吗？

在大多数人印象中，宝马只是来自德国的豪华车车企。无论是缅怀经典，还是崇尚科技，都被车的概念限制住。在上周三开幕的2017年第五届巴塞尔艺术展香港展会上，宝马携三位特别的艺术家，带来三个新颖有趣的故事。

第18辆艺术车：将体现 “中国势力”

“虚拟前沿：艺术家体验Tilt Brush”：在香港巴塞尔艺术展上，曹斐跟其他四位艺术家，带来一组增强现实的创意作品，通过使用谷歌三维虚拟空间绘画应用Tilt Brush创作。让画、绘画过程、绘画方式、绘画体验重新打包成为一种全新的艺术展示。曹斐说，带着VR眼睛作画可能忘了现实的边界，会碰到墙，也许需要一个大空间。尤其拿下眼镜回到现实，会有片刻的现实与虚拟模糊的恍惚感和失落感。

中：中国青年艺术家曹斐

曹斐是谁？去年她当选宝马第18辆艺术车创作者的时候，凤凰汽车已经介绍过。虽然在国内并不大红大紫，但却是在国际上颇有声誉的青年女性艺术家，先后参加过两届悉尼双年展和三届威尼斯双年展。

2015年11月，由全球艺术领域拥有广泛影响力的12位博物馆学者和馆长组成的宝马艺术车评审团，以无记名投票的方式最终决定，由曹斐和美国艺术先锋教父约翰•巴尔代萨里(John Baldessari)分别创作第18辆和第19辆宝马艺术车。曹斐成为参与宝马艺术车项目的首位中国艺术家，也是目前为止最年轻的艺术家。

而此次曹斐在香港巴塞尔的增强现实艺术创作或许与不久面世的第18辆艺术车的表现形式有关。

2017香港巴塞尔展上，经典的第9辆宝马艺术车也有展出，由日本艺术家Matazo Kayama 加山又造1990年基于BMW535i设计。

1975年，法国赛车手埃尔韦•保兰(Herve Poulain)在参加24小时勒芒耐力赛之前突发奇想将他的BMW 3.0CSL打造成了史上第一辆宝马艺术车，也开创了世界艺术车的先河。41年来，宝马共邀请了17位具有鲜明风格的世界著名艺术家为历代车型进行创作，使宝马艺术车的美学风格经历了从极简主义到波普艺术、从原生艺术到观念艺术的演进和跨越，反映时代与艺术的变迁。

第18辆宝马艺术车以为赛道而生的BMW M6 GT3为原型，曹斐将会采用与以往宝马艺术车完全不同的表现形式，创新地运用新媒体技术，以装置艺术诠释自动驾驶、智能互联以及虚拟与现实融合等时代主题，以汽车速度的隐喻契合中国当代社会的巨变，让全世界更好地了解中国当代艺术的价值和社会文化的变迁。

宝马艺术之旅：遗落的钟声和图书馆

香港人杨嘉辉是首届“宝马艺术之旅”奖项的获得者，他已经穿越世界五大洲完成了他的艺术项目《钟声为谁而鸣──冲突的声音历史之旅》。这一项目意在探索人类历史中乐器与战争的关系，如大炮与钟(历史上人们会在战争发生时将钟熔化铸造成枪炮)。在为期六十天的旅程中，杨嘉辉在世界各地录制了具有历史重要性的钟声，并呈现了一系列关于钟的素描和作曲。2017年，杨嘉辉将代表中国香港参加世界艺术界最重要的盛会威尼斯双年展。

左：杨嘉辉

“宝马艺术之旅”到如今已经第三届，始于2015年，宝马集团与巴塞尔艺术展携手推出的一项全球合作项目，旨在发现和支持世界各地的新晋艺术家。

凡参展巴塞尔艺术展香港展会艺术探新展区及巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会新锐探寻展区的艺术家，均可参与“宝马艺术之旅”的选拔。两个展区将分別选出一人，踏上理想中的“宝马艺术之旅”。

今年的 “宝马艺术之旅”第三位获奖艺术家，是来自英国的阿比盖尔•雷诺兹，一位毕业于剑桥大学中文系的艺术女性。她的宝马艺术之旅的全新装置作品名为《岁月遗迹：丝绸之路上的失落图书馆》。在5个月的时间里，她驾驶摩托车跨越欧亚，重走 “丝绸之路”，追溯并记录各地图书馆遗址。在中国段，她先后探访了西安、银川和敦煌，以独有的视角用影像向全球艺术界展示古老的中国文化。

阿比盖尔•雷诺兹

结语：就这样，在香港巴塞尔艺术展上，由宝马赞助或者相关的艺术作品呈现出一种特别的逻辑，一方面是探寻和再发现遗失的文明，一方面是用最前沿的技术构建新的艺术形式。某种程度上也是宝马自己发展理念的延伸，从精神上致敬经典，在转型中面向科技与未来。

左一：宝马集团大中华区总裁兼首席执行官康思远

近年来，宝马集团通过多项卓有成效的艺术合作项目不断帮助中国艺术家登上世界舞台，逐步提升中国当代艺术的世界影响力。宝马集团大中华区总裁兼首席执行官康思远(Olaf Kastner)表示：“宝马在中国开展了形式丰富的艺术项目，从已经有十年历史的‘宝马文化之旅’，到2012年推出的‘宝马大师殿堂’，再到邀请曹斐参与宝马艺术车创作，这些都体现了宝马根植中国市场、推进本土化战略及融入中国文化的决心。”